"Cinderela aos 75 anos: como uma princesa e chinelos de vidro reviveram a Disney"

Assim como o conto de fadas da Cinderela estava pronto para terminar à meia -noite, o mesmo aconteceu com a Walt Disney Company à beira do colapso financeiro em 1947, sobrecarregado por uma dívida de US $ 4 milhões após as decepções de bilheteria de Pinocchio , Fantasia e Bambi em meio à turbulência da Segunda Guerra Mundial e outros desafios. No entanto, a história encantadora de Cinderela e seus icônicos chinelos de vidro desempenharam um papel fundamental no resgate da Disney de um fim prematuro de seu legado de animação.

Enquanto a Cinderela comemora seu 75º aniversário de seu amplo lançamento hoje, 4 de março, tivemos a oportunidade de falar com vários insiders da Disney que continuam se inspirando nesse conto atemporal de trapos às riquezas. Essa narrativa não apenas ecoou a jornada de Walt Disney, mas também reacendeu a esperança para a empresa e um mundo do pós-guerra que ansiava por algo para acreditar mais uma vez.

Para apreciar plenamente o significado da Cinderela , devemos revisitar o momento da fada da Disney em 1937 com Branca de Neve e os Sete Anões . Seu sucesso sem precedentes como o filme de maior bilheteria até que se foi com o vento levou a coroa dois anos depois, permitiu à Disney estabelecer seu estúdio em Burbank, ainda hoje sua sede, e abriu caminho para uma série de filmes de animação de longa duração.

No entanto, Pinóquio , lançado em 1940 com um orçamento de US $ 2,6 milhões, ficou aquém, apesar de seus aclamações críticas e do Oscar de Melhor Pontuação Original e Melhor Música Original. Essa tendência continuou com Fantasia e Bambi , pois eles também não atenderam às expectativas financeiras. O principal motivo foi o início da Segunda Guerra Mundial, desencadeado pela invasão da Polônia pela Alemanha em setembro de 1939, que impactou severamente os mercados europeus da Disney.

"Os mercados europeus da Disney secaram durante a guerra, e os filmes não estavam sendo exibidos lá, então lançamentos como Pinocchio e Bambi não se saíram bem", explicou Eric Goldberg, co-diretor de Pocahontas e animador principal do gênio de Aladdin . “E em pouco tempo, a Disney foi ultrapassada pelo governo dos EUA para produzir filmes de treinamento e propaganda para o Exército e a Marinha. Ao longo da década de 1940, o estúdio produziu o que eles chamavam de filmes de pacotes como Make Mine Music , Fun e Fancy Free e Melody Time . Esses projetos eram excelentes, mas não tinham uma narrativa coesiva do começo a terminar.”

Os filmes de pacotes eram compilações de desenhos curtos montados em filmes de longa duração. A Disney produziu seis filmes entre Bambi em 1942 e a Cinderela em 1950, incluindo Saludos Amigos e os três Caballeros , que faziam parte da política vizinha da boa vizinha dos EUA destinada a combater a influência nazista na América do Sul. Embora esses filmes tenham conseguido quebrar e divertir e extravagantes, reduziu a dívida do estúdio de US $ 4,2 milhões para US $ 3 milhões em 1947, eles impediram a produção de histórias animadas verdadeiras de longa duração.

"Eu queria voltar ao campo de recursos", disse Walt Disney em 1956, conforme gravado no The Animated Man: A Life of Walt Disney, de Michael Barrier. "Mas exigiu investimento e tempo. Um bom recurso de desenho animado leva muito tempo e dinheiro. Meu irmão [CEO da Disney, Roy O. Disney] e eu tive um desacordo ... foi um dos meus grandes transtornos ... eu disse que vamos avançar, voltar aos negócios ou liquidar ou vender."

Diante da possibilidade de vender suas ações e deixar a empresa, Walt e Roy escolheram o caminho mais desafiador e apostam tudo em seu primeiro recurso animado principal desde Bambi . Se essa aposta falhasse, poderia ter escrito o fim do estúdio de animação da Disney.

"Acho que o mundo precisava da ideia de que podemos sair das cinzas e ter algo lindo acontecer". “Nesse momento, Alice, no País das Maravilhas , Peter Pan e Cinderela , estavam todos em vários estágios de desenvolvimento, mas Cinderela foi escolhida como a primeira a ser produzida devido às suas semelhanças com a bem -sucedida Branca de Neve . Além disso, Walt acreditava que a história poderia oferecer algo além do mero entretenimento.

"Walt era hábil em refletir os tempos, e acho que ele reconheceu o que os EUA precisavam após a guerra era esperança e alegria", disse Tori Cranner, gerente de coleções de arte da Biblioteca de Pesquisa de Animação da Walt Disney. "Embora Pinóquio seja um filme incrivelmente bonito, não é um filme alegre da maneira que a Cinderela é. O mundo precisava da ideia de que pudéssemos ressuscitar das cinzas e testemunhar algo bonito. Cinderela foi a escolha perfeita para esse momento no tempo."

Cinderela e Disney's Rags to Riches Tale

O fascínio de Walt pela Cinderela remonta a 1922, quando ele criou um curta-metragem durante seu tempo no Laugh-O-Gram Studios, o precursor da Disney. A história, adaptada da versão de 1697 de Charles Perrault, ressoou com Walt, pois incorporava o tema clássico de bom versus mal, amor verdadeiro e a realização dos sonhos-uma narrativa de trapos a riquezas que refletia suas próprias aspirações.

"A neve branca era uma garota gentil e simples que acreditava em desejar e esperar por seu príncipe encantado", observou Walt Disney, como capturado em filmagens da Cinderela da Disney: The Making of a Masterpiece DVD Special Feature. "Cinderela, por outro lado, era mais prática. Ela acreditava em sonhos, mas também tomou medidas para fazê -los acontecer. Quando o príncipe encantado não veio até ela, ela foi ao palácio e o encontrou."

A resiliência de Cinderela diante das adversidades, apesar de ter sido maltratada por sua madrasta e irmãzinhas madrasta, espelhou a jornada de Walt desde o início humilde por meio de inúmeras falhas na busca implacável de seu sonho.

Essa história permaneceu com Walt, levando a outra tentativa em 1933 de revivê -la como uma sinfonia boba. No entanto, o projeto cresceu em escopo e complexidade, levando a uma decisão em 1938 de transformá -lo em um longa -metragem. Apesar dos atrasos devido à guerra e outros fatores, o filme evoluiu mais de uma década para o amado clássico que conhecemos hoje.

O sucesso da Disney com a Cinderela pode ser atribuído à capacidade do estúdio de aprimorar esses contos atemporais com apelo global. "A Disney se destacou em levar esses contos de fadas antigos e infundi-los com seu toque único, trazendo seu gosto, senso de entretenimento, coração e paixão na narrativa, fazendo com que o público se conecte com os personagens e a história mais profundamente do que nos contos originais", disse Goldberg. "Esses contos de fadas eram muitas vezes sombrios, servindo como contos de advertência. A Disney, no entanto, os tornava universalmente agradáveis ​​e atemporais."

"Ela acreditava em sonhos, mas também acreditava em fazer algo sobre eles". A Disney conseguiu isso com Cinderela , apresentando seus amigos animais - Jaq, Gus e os deliciosos pássaros - como alívio cômico e confidentes, permitindo que Cinderela se expressasse seu verdadeiro eu. A fada madrinha, reimaginada como uma figura mais relacionável e atrapalhada pelo animador Milt Kahl, acrescentou calor e charme. A icônica cena de transformação, onde a crença de Cinderela em seu sonho se manifesta em uma noite de mudança de vida, continua sendo um dos momentos mais memoráveis ​​da história do cinema.

A animação da transformação do vestido de Cinderela, frequentemente citada como a favorita de Walt, foi artificialmente criada pelas lendas da Disney Marc Davis e George Rowley. "Todo brilho foi desenhado à mão em cada quadro e depois pintado à mão, o que é simplesmente alucinante", disse Cranner. "Há também um momento sutil durante a transformação em que a mágica faz uma pausa por uma fração de segundo antes que seu vestido mude, aumentando o encantamento da cena."

Muito obrigado por todas as suas perguntas sobre a Cinderela! Antes de assinarmos, aproveite esta filmagem do teste de lápis dos desenhos originais da animação da cena da transformação, animados por Marc Davis e George Rowley. Obrigado por se juntar a nós! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f

- Animação da Disney (@Disneyanimation) 15 de fevereiro de 2020

Outra adição única da Disney é a quebra de um chinelo de vidro, um detalhe não encontrado nas versões anteriores, que ressalta a agência e a força da Cinderela. "Cinderela não é uma protagonista branda; ela tem uma personalidade e força distintas", observou Goldberg. "Quando a madrasta quebra o chinelo de vidro, Cinderela revela a outra que ela mantinha, mostrando seu controle e inteligência."

A determinação da Cinderela de se defender ao longo da história é inspiradora e empoderadora, contribuindo para o sucesso global do filme. O filme estreou em Boston em 15 de fevereiro de 1950, e seu amplo lançamento em 4 de março daquele ano foi um triunfo, arrecadando US $ 7 milhões com um orçamento de US $ 2,2 milhões, tornando-o o sexto filme mais alto de 1950 e ganhando três indicações ao Oscar.

"Quando a Cinderela foi lançada, os críticos o saudaram como um retorno à forma de Walt Disney", observou Goldberg. “Foi um grande sucesso porque trouxe de volta as características narrativas como a Branca de Neve que o público adorava. O estúdio recuperou seu momento, levando ao desenvolvimento de filmes como Peter Pan , Lady and the Tramp , Beautas Adormecidas , 101 Dalmatians , The Jungle Book e muito mais - tudo graças à Cinderela .” "

75 anos depois, a mágica da Cinderela vive em

Setenta e cinco anos depois, a influência de Cinderela continua a crescer na Disney e além. Seu castelo é um símbolo icônico na Walt Disney World e na Disneylândia de Tóquio, e sua história inspira as seqüências de abertura de muitos filmes da Disney.

Seu legado é evidente nos clássicos modernos da Disney, como a cena de transformação do vestido em Frozen . "Quando animamos a transformação do vestido de Elsa em Frozen , a co-diretora Jennifer Lee queria que ele prestasse homenagem à Cinderela ", disse Becky Bresee, animador principal do Frozen 2 e Wish . "Os brilhos e efeitos em torno do vestido de Elsa se conectam diretamente à transformação da Cinderela, honrando o impacto dos filmes anteriores".

As contribuições dos lendários nove velhos e Mary Blair enriqueceram ainda mais a Cinderela , dando -lhe seu estilo e caráter distintos. À medida que refletimos sobre esse conto atemporal, as palavras de Eric Goldberg encapsulam a mensagem duradoura da Cinderela : “O importante sobre a Cinderela é a esperança. Isso dá às pessoas esperança de que a perseverança e a força possam levar a um resultado positivo. Sua maior mensagem é que a esperança pode ser realizada e os sonhos podem se tornar realidade, não importa a época.”