Le script Dune perdu de Ridley Scott a trouvé: `` Je ne pense pas que cela aurait rendu les fans heureux ''

Ridley Scott's Lost Dune: dévoiler un script de 1980

Cette semaine marque quarante ans depuis la première de David Lynch Dune . Alors qu'un flop au box-office initialement, il a cultivé un public dévoué. Cela contraste fortement avec la récente adaptation sur grand écran de Denis Villeneuve du roman classique de Frank Herbert. L'implication de Ridley Scott, précédant celle de Lynch, reste largement inconnue - jusqu'à présent.

Un projet de 133 pages d'octobre 1980 de la dune abandonnée de Scott, écrit par Rudy Wurlitzer, a fait surface. Cette découverte, grâce à T.D. Nguyen, dans les archives Coleman Luck du Wheaton College, offre un aperçu sans précédent.

Lors de la participation de Scott post- Alien , le long scénario de Frank Herbert en deux parties - de façon fine mais cinématographique - a déjà existé. Scott a sélectionné une poignée de scènes, puis enrôlé Wurlitzer pour une réécriture complète. Comme les versions de Herbert et Villeneuve, elle a été conçue comme une épopée en deux parties.

Wurlitzer a décrit le projet comme incroyablement difficile, nécessitant une compréhension approfondie avant l'achèvement du script. Il visait à capturer l'essence du livre tout en infusant une sensibilité unique. Scott lui-même a confirmé plus tard la qualité du script.

Plusieurs facteurs ont contribué à la disparition du projet: la mort du frère de Scott, sa réticence à filmer au Mexique (la demande de De Laurentiis), un budget de montgolfière dépassant 50 millions de dollars, et le projet Runner Blade Runner de l'attrait. Surtout, le cadre universel Thom Mount a noté que le script manquait de renom.

L'adaptation de Wurlitzer était-elle un échec cinématographique, ou tout simplement trop sombre, violent et politiquement chargé pour une libération grand public? Une analyse détaillée du script permet un jugement personnel. Alors que Wurlitzer et Scott ont refusé de commenter, le script lui-même en dit long.

Un Paul Atreides plus sombre

Le script s'ouvre sur une séquence de rêve représentant la guerre apocalyptique, préfigurant le destin de Paul. La densité visuelle signature de Scott est évidente dans des descriptions comme «les oiseaux et les insectes deviennent une hystérie tourbillonnante de mouvement». Cette puissance se traduit efficacement vers la page.

L'approche collaborative de Scott est mise en évidence: il a intégré des visuels étroitement au récit de l'écrivain. Le script dépeint Paul non pas comme la représentation de Timothee Chalamet, mais comme un enfant de sept ans, subissant des procès avec la révérende Mère. Alors que la version de Lynch comportait des images de chair brûlante, Scott maintient une approche symbolique. Ce jeune Paul affiche «l'innocence sauvage», démontrant ses capacités avec la voix et tuant presque Duncan Idaho.

Stephen Scarlata, producteur de Jodorowsky's Dune , observe que Paul de Wurlitzer est beaucoup plus affirmé, prenant activement la main. Un flash-forward décrit sa croissance en un maître épéiste. Scarlata préfère la représentation de Lynch, mettant en évidence la tension créée par la vulnérabilité de Paul.

La disparition de l'empereur et l'intrigue politique

Le script se déplace vers Castle Caladan, où Jessica est témoin de la nouvelle de la mort de l'empereur, un point de complot pivot absent du roman. La mort de l'empereur, révélée dans une cérémonie mystique, devient le catalyseur des événements qui ont suivi. La scène de la mort de l'empereur dans un cercle mystique, entourée de représentants des grandes maisons, est visuellement frappante. La tentative du baron Harkonnen de négocier la production d'épices avec Duke Leto est également représentée, faisant écho à une célèbre ligne du film de Lynch: "Celui qui contrôle l'épice contrôle l'univers."

La Guild Navigator, une créature mutée aux épices, est visuellement représentée comme un humanoïde allongé, préfigurant plus tard prometheus de Scott. L'arrivée des Atreides sur Arrakis présente une esthétique médiévale, mettant l'accent sur les épées et les coutumes féodales. L'introduction par Liet Kynes de Chani et les conséquences écologiques de la récolte d'épices sont mises en évidence. Le vol à travers le désert, culminant dans une attaque de ver, reflète les paysages urbains infernaux de Blade Runner .

Le script présente également une nouvelle scène: Paul et Duncan s'engagent dans un combat de bar brutal, présentant les premières prouesses de Paul. Cette rencontre conduit à leur rencontre avec Stilgar, qui décapite un agent Harkonnen. Le moment intime de Jessica avec le duc, détaillant explicitement leur conception d'un enfant, est également inclus.

Une confrontation violente

La trahison du Dr Yueh, culminant dans l'assassinat de Duke Leto, est représentée par violence graphique. Le chercheur de chasseur, une créature en forme de chauve-souris avec une tête de Cobra, attaque Paul, qui le décapite. La mort de Duncan aux mains de Yueh, suivie des actions de Jessica, est également représentée. L'évasion qui a suivi dans le désert est intense, présentant un atterrissage de l'accident et les dures réalités de survie.

Le script omet la relation incestueuse entre Paul et Jessica, un point de discorde avec Herbert et de Laurentiis. Bien qu'aucune scène explicite ne soit présente, un moment d'intimité entre mère et fils reste.

Les Fremen et l'eau de la vie

Le voyage de Paul et Jessica à travers le désert mène à des rencontres avec les Fremen, culminant dans le duel de Paul avec Jamis. L'acceptation par Fremen de Paul, sa dénomination comme Maud'dib, et l'introduction de Chani sont représentées. La cérémonie de l'eau de la vie est décrite avec des images mystiques et érotiques, aboutissant à une rencontre de ver de sable. La transformation de Jessica en la nouvelle mère révérend et l'acceptation par Fremen de Paul en tant que leur Messie concluent le script. Le trajet prévu de Sandworm est mentionné mais pas explicitement montré.

Une vision audacieuse, une opportunité perdue

Le message anti-héroïque d'Herbert, au centre de l'adaptation de Villeneuve, est présent dans le script de Wurlitzer. Paul est décrit comme un leader impitoyable, complice des autres dans leur quête du pouvoir. Le ton et les écarts Grimdark du script par rapport au matériel source ont probablement contribué à son rejet.

Malgré ses différences, le scénario offre une interprétation unique, mettant l'accent sur les aspects écologiques, politiques et spirituels du travail d'Herbert. Les visuels forts du script, les motivations des personnages et l'exploration des thèmes écologiques en font une vision convaincante, quoique controversée de dune . L'héritage de cette adaptation perdue reste une note de bas de page fascinante dans l'histoire cinématographique. Peut-être, à l'avenir, un cinéaste revisitera cette interprétation unique du chef-d'œuvre de Frank Herbert.