Ridley Scott의 Lost Dune Script는 다음과 같이 찾았습니다.

Ridley Scott의 Lost Dune : 1980 년 스크립트를 공개합니다

이번 주에는 David Lynch의 Dune 이 초연 된 이후 40 년이 걸렸습니다. 박스 오피스가 처음에는 펄럭이지만, 헌신적 인 다음을 재배합니다. 이것은 Denis Villeneuve의 최근 Frank Herbert의 클래식 소설에 대한 대형 스크린 적응과 크게 대조됩니다. Lynch 이전의 Ridley Scott의 참여는 지금까지 크게 알려지지 않았습니다.

Rudy Wurlitzer가 쓴 Scott의 버려진 Dune 의 1980 년 10 월 133 페이지 초안이 등장했습니다. Wheaton College의 Coleman Luck Archives 내에서 T.D. Nguyen 덕분 에이 발견은 전례없는 통찰력을 제공합니다.

Scott이Alien에 참여한 후 Frank Herbert의 길고 두 부분으로 구성된 시나리오 (Faithfulfulfulfulfully Unlieldy)가 존재했습니다. Scott은 소수의 장면을 선택한 다음 Wurlitzer에게 포괄적 인 재 작성을 위해 입대했습니다. Herbert 's와 Villeneuve의 버전과 마찬가지로, 그것은 두 부분으로 된 서사시로 생각되었습니다.

Wurlitzer는이 프로젝트가 엄청나게 도전적이라고 설명했으며, 스크립트가 완성되기 전에 광범위한 개요가 필요했습니다. 그는 독특한 감성을 주입 하면서이 책의 ​​본질을 포착하는 것을 목표로했습니다. Scott 자신은 나중에 스크립트의 품질을 확인했습니다.

몇 가지 요인이 프로젝트의 죽음에 기여했습니다. 스콧의 형제의 죽음, 멕시코에서 영화를 꺼려 (De Laurentiis의 수요), 5 천만 달러를 초과하는 풍선 예산, 영화 ' 블레이드 러너 프로젝트의 매력. 결정적으로, 보편적 인 톰 마운트는 대본이 보편적 인 찬사가 부족하다고 언급했다.

Wurlitzer의 적응은 영화 실패, 아니면 너무 어둡고 폭력적이며 정치적으로 주류 릴리스로 기소 되었는가? 대본에 대한 자세한 분석은 개인적인 판단을 허용합니다. Wurlitzer와 Scott은 논평을 거부했지만 스크립트 자체는 볼륨을 말합니다.

어두운 폴 아트 리즈

이 대본은 묵시적인 전쟁을 묘사 한 꿈의 시퀀스로 시작되어 바울의 운명을 예고합니다. Scott의 시그니처 시각 밀도는 "조류와 곤충은 소용돌이 치는 운동의 히스테리가됩니다."와 같은 설명에서 분명합니다. 이 힘은 페이지로 효과적으로 변환됩니다.

Scott의 공동 작업 접근 방식이 강조됩니다. 그는 작가의 이야기와 비주얼을 밀접하게 통합했습니다. 이 대본은 Paul을 Timothée Chalamet의 묘사로 묘사하는 것이 아니라 7 살짜리 선거인으로서의 어머니와의 시련을 겪고 있습니다. Lynch의 버전에는 불타는 육체의 이미지가 등장했지만 Scott 's는 상징적 인 접근 방식을 유지합니다. 이 젊은 바울은 "야만적 인 무죄"를 보여 주어 목소리로 자신의 능력을 보여주고 던컨 아이다 호를 거의 죽였습니다.

Jodorowsky 's Dune 의 프로듀서 인 Stephen Scarlata는 Wurlitzer의 Paul이 훨씬 더 단호하고 적극적으로 책임을지고 있음을 관찰했습니다. 플래시 포워드는 마스터 검객으로의 성장을 묘사합니다. Scarlata는 Lynch의 묘사를 선호하며 Paul의 취약성에 의해 생성 된 긴장을 강조합니다.

황제의 죽음과 정치적 음모

대본은 Castle Caladan으로 바뀌 었습니다. 여기서 Jessica는 황제의 죽음에 대한 소식을 목격합니다. 신비로운 의식에서 밝혀진 황제의 죽음은 다음 사건의 촉매제가된다. 그레이트 하우스의 대표들로 둘러싸인 신비로운 원 안에있는 황제의 죽음의 장면은 시각적으로 인상적입니다. Baron Harkonnen의 Duke Leto와의 Spice Production을 협상하려는 시도는 Lynch의 영화에서 유명한 라인을 반영하여 "향신료를 통제하는 사람은 우주를 통제합니다."

향신료로 만든 생물 인 길드 네비게이터는 시각적으로 길쭉한 휴머노이드로 묘사되어 Scott의 나중에 Prometheus 를 예고합니다. Arrakis에 Atreides의 도착은 중세의 미학을 선보이며 검과 봉건 관습을 강조합니다. Liet Kynes의 Chani에 대한 도입과 향신료 수확의 생태 학적 결과가 강조됩니다. 벌레 공격으로 끝나는 사막을 통과하는 비행은 블레이드 러너 의 지옥 같은 도시를 반영합니다.

이 대본에는 새로운 장면이 있습니다. Paul과 Duncan은 잔인한 바 싸움에 참여하여 Paul의 초기 능력을 보여줍니다. 이 만남은 Harkonnen 요원을 일치시키는 Stilgar와의 회의로 이어집니다. 자녀에 대한 그들의 개념을 명시 적으로 자세히 설명하는 Duke와의 Jessica의 친밀한 순간도 포함됩니다.

폭력적인 대립

듀크 레토 (Duke Leto)의 암살에 끝나는 야우 박사의 배신은 그래픽 폭력으로 묘사되어있다. 코브라의 머리를 가진 박쥐 같은 생물 인 헌터를 찾는 사람은 폴을 공격합니다. Yueh의 손에 던컨의 죽음과 제시카의 행동이 뒤 따른다. 사막으로의 탈출은 강렬 해져 충돌 착륙과 생존의 가혹한 현실을 보여줍니다.

이 대본은 Herbert와 De Laurentiis와의 경쟁 지점 인 Paul과 Jessica의 근친상간 관계를 생략합니다. 명백한 장면은 없지만 어머니와 아들 사이의 친밀감이 남아 있습니다.

프리맨과 생명의 물

사막을 통한 바울과 제시카의 여정은 프리맨과의 만남으로 이어져 바울의 자미와의 결투에서 끝납니다. 프레멘의 바울에 대한 수용, 마우드 디브 (Maud'dib)로서의 이름 지정, 그리고 차니의 도입은 묘사됩니다. 생명 의식은 모래 벌레가 만남으로 신비 롭고 에로틱 한 이미지로 묘사됩니다. 제시카의 새로운 목사 어머니로의 변화와 메시아가 대본을 마치면서 바울에 대한 프레멘의 수용. 계획된 모래 벌레 승차는 암시되지만 명시 적으로 표시되지는 않습니다.

대담한 비전, 잃어버린 기회

Herbert의 반 영웅 메시지 인 Villeneuve의 적응의 중심은 Wurlitzer의 대본에 있습니다. 바울은 무자비한 지도자로 묘사되어 권력을 추구하는 다른 사람들과 공모합니다. 스크립트의 Grimdark 톤과 소스 자료와의 편차는 그 거부에 기여했을 것입니다.

그 차이에도 불구하고,이 대본은 독특한 해석을 제공하여 Herbert의 작품의 생태 학적, 정치적, 영적 측면을 강조합니다. 스크립트의 강력한 시각, 캐릭터 동기 및 생태 학적 주제의 탐구는 논란의 여지가 없지만 모래 언덕 의 비전을 매력적으로 만듭니다. 이 잃어버린 적응의 유산은 영화 역사에서 매혹적인 각주로 남아 있습니다. 아마도 미래에 영화 제작자는 Frank Herbert의 걸작에 대한 독특한 해석을 다시 방문 할 것입니다.