El guión Dune Dune de Ridley Scott encontró: "No creo que hubiera hecho felices a los fanáticos"

Lost Dune de Ridley Scott: revelando un guión de 1980

Esta semana se celebran cuarenta años desde que se estrenó el Dune de David Lynch. Mientras que un flop de taquilla inicialmente, se cultiva un seguimiento dedicado. Esto contrasta fuertemente con la reciente adaptación de la pantalla grande de Denis Villeneuve de la novela clásica de Frank Herbert. La participación de Ridley Scott, anterior a Lynch, sigue siendo en gran medida desconocida, hasta ahora.

Ha aparecido un draft de 133 páginas de octubre de 1980 del Dune abandonado de Scott, escrito por Rudy Wurlitzer. Este descubrimiento, gracias a T.D. Nguyen, dentro de los archivos de Coleman Luck en Wheaton College, ofrece una visión sin precedentes.

Tras la participación de Scott después de-Alien, existía el largo guión de dos partes de Frank Herbert, sincero pero cinematográfico, ya que ya estaba. Scott seleccionó un puñado de escenas, luego se alistó a Wurlitzer para una reescritura integral. Al igual que las versiones de Herbert y Villeneuve, fue concebido como una épica de dos partes.

Wurlitzer describió el proyecto como increíblemente desafiante, lo que requiere un brote extenso antes de la finalización del guión. Su objetivo era capturar la esencia del libro al infundir una sensibilidad única. El propio Scott luego confirmó la calidad del guión.

Varios factores contribuyeron a la desaparición del proyecto: la muerte del hermano de Scott, su renuencia a la película en México (la demanda de De Laurentiis), un presupuesto de globos superiores a $ 50 millones y el atractivo del proyecto Blade Runner Blade Runner . Crucialmente, el ejecutivo universal Thom Mount señaló que el guión carecía de aclamación universal.

¿Fue la adaptación de Wurlitzer un fracaso cinematográfico, o simplemente demasiado oscuro, violento y políticamente acusado de una liberación convencional? Un análisis detallado del script permite un juicio personal. Mientras Wurlitzer y Scott declinaron hacer comentarios, el guión en sí dice mucho.

Un Paul más oscuro Atreides

El guión comienza con una secuencia de ensueño que representa la guerra apocalíptica, presagiando el destino de Paul. La densidad visual de Scott es evidente en descripciones como "las aves e insectos se convierten en una histeria giratoria de movimiento". Este poder se traduce efectivamente en la página.

Se destaca el enfoque colaborativo de Scott: él integró de cerca las imágenes con la narrativa del escritor. El guión retrata a Paul no como la representación de Timothée Chalamet, sino como un niño de siete años, sometidos a pruebas con la reverendo madre. Mientras que la versión de Lynch presentaba imágenes de Burning Flesh, Scott's mantiene un enfoque simbólico. Este joven Paul muestra "inocencia salvaje", demostrando sus habilidades con la voz y casi matando a Duncan Idaho.

Stephen Scarlata, productor de Jodorowsky's Dune , observa que el Paul de Wurlitzer es mucho más asertivo y se hace cargo activamente. Un destello de flash representa su crecimiento en un maestro espadachín. Scarlata prefiere la representación de Lynch, destacando la tensión creada por la vulnerabilidad de Paul.

La desaparición del emperador y la intriga política

El guión cambia a Castle Caladan, donde Jessica es testigo de la noticia de la muerte del emperador, un punto de trama fundamental ausente de la novela. La muerte del emperador, revelada en una ceremonia mística, se convierte en el catalizador de los eventos posteriores. La escena de la muerte del emperador dentro de un círculo místico, rodeada de representantes de las grandes casas, es visualmente llamativa. También se representa el intento del barón Harkonnen de negociar la producción de especias con Duke Leto, haciendo eco de una famosa línea de la película de Lynch: "El que controla la especia controla el universo".

El navegador del gremio, una criatura mutada con especias, se representa visualmente como un humanoide alargado, presagiando el más tarde Prometheus de Scott. La llegada de los Atreides a Arrakis muestra una estética medieval, enfatizando las espadas y las costumbres feudales. Se destaca la introducción de Chani de Liet Kynes y las consecuencias ecológicas de la recolección de especias. El vuelo a través del desierto, que culminó en un ataque de gusano, refleja los paisajes urbanos infernos de Blade Runner .

El guión también presenta una nueva escena: Paul y Duncan participan en una brutal pelea de bar, que muestra la destreza temprana de Paul. Este encuentro lleva a su reunión con Stilgar, quien decapita a un agente de Harkonnen. También se incluye el momento íntimo de Jessica con el duque, detallando explícitamente su concepción de un niño.

Una confrontación violenta

La traición del Dr. Yueh, que culminó con el asesinato de Duke Leto, se representa con violencia gráfica. El buscador de cazadores, una criatura con forma de murciélago con la cabeza de una cobra, ataca a Paul, quien la decapita. También se representa la muerte de Duncan a manos de Yueh, seguida de las acciones de Jessica. El escape resultante al desierto es intenso, mostrando un aterrizaje de accidente y las duras realidades de la supervivencia.

El guión omite la relación incestuosa entre Paul y Jessica, un punto de discusión con Herbert y De Laurentiis. Si bien no hay escena explícita, queda un momento de intimidad entre madre e hijo.

Los fremen y el agua de la vida

El viaje de Paul y Jessica a través del desierto conduce a los encuentros con los Fremen, que culminó con el duelo de Paul con Jamis. Se representa la aceptación de Pablo de los Fremen, su nombramiento como Maud'dib, y la introducción de Chani. La ceremonia del agua de la vida se describe con imágenes místicas y eróticas, que culminan en un encuentro de gusano de arena. La transformación de Jessica en la nueva madre reverendo y la aceptación de Pablo de los Fremen como su Mesías concluyen el guión. El paseo planificado de lombriz de arena se alude, pero no se muestra explícitamente.

Una visión audaz, una oportunidad perdida

El mensaje antiheroico de Herbert, central para la adaptación de Villeneuve, está presente en el guión de Wurlitzer. Paul es retratado como un líder despiadado, cómplice de otros en su búsqueda del poder. El tono y las desviaciones Grimdark del script del material fuente probablemente contribuyeron a su rechazo.

A pesar de sus diferencias, el guión ofrece una interpretación única, enfatizando los aspectos ecológicos, políticos y espirituales del trabajo de Herbert. Las fuertes imágenes del guión, las motivaciones de los personajes y la exploración de temas ecológicos lo convierten en una visión convincente, aunque controvertida, de dunas . El legado de esta adaptación perdida sigue siendo una nota fascinante en la historia cinematográfica. Quizás, en el futuro, un cineasta volverá a visitar esta interpretación única de la obra maestra de Frank Herbert.