Ryan Coogler discute los blues, los paralelos de la música irlandesa y su amor por el villano de vampiros en 'pecadores'

La última película del director Ryan Coogler, *Sinners *, trasciende los límites típicos de una película de terror de vampiro al sumergir a los espectadores en el entorno vibrante de Mississippi de la década de 1930. La película no solo trae este tiempo y lugar distintos a la vida, sino que también usa el blues, un género una vez condenado como "la música del diablo", para profundizar en la vida de sus personajes predominantemente afroamericanos, con Michael B. Jordan retratando el humo y la pila de los hermanos gemelos.

Eric Goldman, en su brillante revisión para IGN, destaca cómo * pecadores * pulsa con música, comenzando con los blues interpretados por Sammie (Miles Caton) y Delta Slim (Delroy Lindo) en el establecimiento de Smoke and Stack. Coogler aprovecha este telón de fondo musical para explorar el profundo impacto de la música en personas de todos los ámbitos de la vida, conectándolos a través de las generaciones. La película también presenta un paralelo fascinante a través de Remmick (Jack O'Connell), el carismático líder vampiro, cuya herencia de música folclórica irlandesa se entrelaza con el blues, enriqueciendo la narrativa con la profundidad cultural.

Coogler usa magistralmente tanto el blues afroamericano como la música folclórica irlandesa para arrojar luz sobre las historias dolorosas compartidas de los personajes humanos y vampiros. Estos elementos musicales se exhiben en piezas de set sobresalientes que, como señala Goldman, hacen * pecadores * "adyacentes musicales", lo que permite al público experimentar cómo la música hace eco a través del tiempo e inmortaliza a sus creadores.

En una entrevista reciente con IGN, Ryan Coogler discutió el significado de la música de blues y irlandesa en *Sinners *, las piezas memorables de la película y su conexión personal con el vampiro Vampire, Remmick, comparándola con su experiencia escribiendo Killmonger para *Black Panther *. Los siguientes extractos de la entrevista han sido editados para mayor claridad.

Ryan Coogler: Blues Music es una afirmación de toda la humanidad de estos personajes. Está entrelazado con la música de la iglesia, por lo que a menudo se llama la música del diablo. Mientras que la música de la iglesia es para el alma, la música de blues abarca toda la experiencia humana: el alma y la carne. Reconoce el dolor, el deseo sexual y la ira que vienen con las situaciones de la vida. Es una rebelión contra las condiciones opresivas que enfrentaron estas personas, pero también celebra su belleza y resiliencia. El Juke Joint, donde se juega Blues, se convierte en un refugio seguro donde las personas pueden ser verdaderas, libres de las limitaciones de la vida diaria.

IGN: ¿Cuál es tu lectura sobre la comunidad de vampiros? Reúnen a todas estas personas de diferentes razas y antecedentes, pero ahora son un colectivo que individual. Probablemente hay muchas maneras en que las personas podrían interpretar lo que eso significa.

Ryan Coogler: Quiero que los pecadores sean un lienzo abierto para la audiencia. Una vez que se lanza la película, les pertenece y sus interpretaciones son válidas. Escribir Remmick fue una experiencia profundamente personal para mí, al igual que escribir Killmonger. Quería que fuera un vampiro maestro, explorando la dinámica del liderazgo dentro de un grupo de vampiros. Lo que me emocionó fue el contraste entre su apariencia externa y su verdadera naturaleza, especialmente sus puntos de vista sobre la raza, que desafían las expectativas y agregan una poderosa capa a su personaje.

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26 imágenes IGN: Mis dos secuencias favoritas en esta película son las dos grandes piezas musicales de showstopping. El Juke se junta y luego los vampiros también obtienen los suyos.

Ryan Coogler: Esas escenas son el corazón de la película, mostrando compañerismo y amor. Son esenciales para comprender los temas de la película, especialmente dado el contexto histórico de las estructuras imperiales que suprimieron estas expresiones. El baile de pasos e irlandés Juke fue actos de rebelión, y la película explora cómo estos elementos culturales conectan diferentes personajes. Quería darle al público una experiencia que se siente fresca y trascendente, al igual que el asombro que sentí viendo películas en un momento menos cínico.

Galería de pecadores

12 imágenes IGN: La secuencia de la articulación de Juke es particularmente sorprendente porque está escenificada como un one-er. Estás jugando con el tiempo y también estás mostrando los crossovers culturales. Visualmente, nos estás mostrando cómo la música es atemporal, o al menos lo que saca en las personas es atemporal. ¿En qué momento te diste cuenta de que querías jugar con el tiempo en esa escena?

Ryan Coogler: La idea llegó durante el proceso de escritura. Quería capturar la sensación de presenciar una actuación virtuosa, que trasciende las fronteras culturales. A través del lenguaje cinematográfico, su objetivo era transmitir esa experiencia humana universal de ser movido por la música, donde las palabras no pueden describir el impacto. La cultura conjunta de Juke de la década de 1930 fue una respuesta a la negación de la libertad, y quería mostrar cómo la música podía unir a las generaciones, permitiendo a las personas conectarse con su futuro.

IGN: Hay esa segunda pieza musical Tour de Force más tarde, y es desde la perspectiva de los vampiros utilizando la música folclórica irlandesa tradicional.

Ryan Coogler: la música folk irlandesa, como The Blues, encarna un dominio de contraste. Canciones como "Rocky Road to Dublin" cuentan historias desgarradoras con un estilo enérgico, que reflejan la resistencia del pueblo irlandés. Esto refleja el Delta Blues, donde las personas forzadas a la pobreza y el trabajo todavía encontraban formas de expresar su humanidad a través de la música. Ambas culturas celebran la vida incluso frente a la adversidad, usando la música y la danza como una forma de resistencia y celebración. El vampiro, Remmick, encuentra parentesco con los personajes afroamericanos, no por su apariencia, sino por sus experiencias compartidas de lucha y desafío.