De jaren 1970 waren een turbulent tijdperk voor Marvel Comics. Terwijl belangrijke personages en verhaallijnen als "The Night Gwen Stacy stierf" en de ontmoeting van Doctor Strange met God ontstond, waren de jaren 1980 getuige van een toename van legendarische makers die iconische runs lanceerden op Marvel's meest populaire titels. Dit tijdperk markeerde de opkomst van Frank Miller's Daredevil , John Byrne's Fantastic Four , David Michelinie's Iron Man en de Pinnacle of Chris Claremont's X-Men , met Roger Stern's Amazing Spider-Man en Walt Simonson's Thor binnenkort volgen. Deze makers hebben de blijvende erfenis van deze personages aanzienlijk gevormd.
Gezien de geschiedenis van Marvel, vertegenwoordigen de jaren 1980 aantoonbaar de ware gouden eeuw van het bedrijf. Doe mee met deel 7 van onze verkenning van essentiële Marvel -problemen!
Meer essentiële wonder
The Dark Phoenix Saga en andere X-Men-verhalen aller tijden
De transformatieve run van Chris Claremont op X-Men , beginnend in 1975, zag de drie meest gevierde verhalen zich in de vroege jaren 1980 ontvouwen. De Dark Phoenix Saga ( X-Men #129-137) is misschien wel het meest gerenommeerde X-Men-verhaal, en terecht. Jaren nadat Jean Gray de Phoenix werd, corrumpeert deze kosmische entiteit haar, geholpen door de Hellfire Club, die haar transformeerde in de donkere Phoenix en een formidabele vijand. Deze kosmische epos, co-ploted en snoep door John Byrne, is niet alleen een dwingend verhaal, maar introduceert ook Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost en Dazzler. Het offer van Jean Grey na het herwinnen van haar zintuigen is een hartverscheurend moment, zelfs als ze haar uiteindelijke terugkeer kennen. Hoewel filmaanpassingen zijn essentie niet volledig hebben vastgelegd, bieden animatieseries zoals X-Men: The Animated Series en Wolverine & The X-Men meer trouwe weergaven.
Kort daarna kwamen Days of Future Past ( X-Men #141-142) naar voren. Dit iconische verhaal, met de Sentinels (voor het eerst geïntroduceerd door Stan Lee en Jack Kirby in 1965), toont volwassen Kitty Pryde die terug in de tijd reist om een evenement te voorkomen dat leidt tot een dystopische toekomst geregeerd door Sentinels. Ondanks zijn beknoptheid blijft deze boog zeer invloedrijk en is het herzien door latere makers. Het werd aangepast in de film X-Men van 2014: Days of Future Past en diende als basis voor een seizoensboog in Wolverine en de X-Men .
X-Men #150 concludeert de beste X-Men-verhalen van deze periode. Een bijna fatale strijd tussen de X-Men en Magneto onthult Magneto's Holocaust Survivor Backstory, een cruciaal moment dat zijn latere karakterontwikkeling vormt tot een meer moreel complexe figuur.
De eerste optredens van Rogue, She-hulk en de nieuwe mutanten
De jaren 1980 introduceerden ook belangrijke personages, waaronder opmerkelijke vrouwelijke helden. Rogue, een populair X-Men-lid (aanvankelijk een schurk), debuteerde in Avengers Jaarlijks #10 als onderdeel van Mystique's Brotherhood. Deze kwestie bevat Mystique dat Rogue de krachten van Carol Danvers (mevrouw Marvel) absorbeert, die de trajecten van beide personages aanzienlijk beïnvloeden. Deze kwestie toont ook dat Carol de Avengers confronteert voor hun inactiviteit om haar te redden van Marcus Immortus, zoals onthuld in Avengers #200. Carol zou later meer aangesloten raken bij de X-Men voordat hij zich bij de Avengers bijhield.
Savage She-Hulk #1 introduceerde nog een grote Marvel-heldin, Jennifer Walters (She-Hulk), het laatste personage mede gecreëerd door Stan Lee tijdens zijn oorspronkelijke Marvel-ambtstermijn. Opgericht als de neef van Bruce Banner, krijgt ze vergelijkbare bevoegdheden na een levensreddende bloedtransfusie. Hoewel haar eerste solo -serie niet zeer geprezen was, werd ze een prominenter personage met de Avengers en Fantastic Four. Tatiana Maslany portretteerde later She-Hulk in de MCU-serie.
Dit tijdperk zag ook het debuut van de nieuwe mutanten , de eerste X-Men spin-off serie. Ze verschenen in Marvel Graphic Novel #4 voordat ze hun eigen titel lanceerden. Dit team van studenten van tiener mutant omvatte kanonskogels, zonnevlekken, karma, Wolfsbane en Dani Moonstar (Mirage), met Illyana Rasputina (Magik) die later lid werd van. Een versie van dit team (exclusief Karma) was te zien in de New Mutants -film 2020.
Iconische verhaallijnen voor Daredevil, Iron Man en Captain America
Daredevil #168 markeert een cruciaal moment, waarbij de schrijver-artistische run van Frank Miller wordt geïnitieerd. Deze kwestie introduceert Elektra en Miller's herbeeld van de mythologie van Daredevil. In de komende twee jaar maakte Miller een grimmige misdaad noir saga met Kingpin als de nemesis van Matt Murdock, de introductie van stick, een gevecht met de Punisher en de beruchte dood van Elektra in #181 (hoewel ze later is opgewekt). Miller's Run ( Daredevil #168-191) beïnvloedde de film van 2003 en de 2015 Netflix-serie.
Twee grote Avengers hadden ook belangrijke verhaallijnen. Iron Man #149-150, het laatste meesterwerk van de eerste run van David Michelinie en Bob Layton, beschikt over "Doomquest", de eerste solo-strijd van Iron Man met Doctor Doom, die ze terugstuurt naar Arthurian Times. Deze boog stolde Doom als een belangrijk lid van de Gallery van Iron Man's Rogues.
Een andere opmerkelijke boog is de confrontatie van Captain America met Baron Blood in Captain America #253-254, een donkerder verhaal met de ontmoeting van Cap met deze nazi-vampier. Het is een dwingende lezing met sterk kunstwerk en een krachtige conclusie.
Moon Knight wordt een held en Marvel helpt bij het creëren van de Gi Joe -mythologie
Twee meer #1 -kwesties ronden deze invloedrijke periode af: Moon Knight #1 en Gi Joe #1. Terwijl Moon Knight aanvankelijk in Werewolf 's nachts #32 verscheen, vestigde zijn eigen serie hem volledig als een held, met details over zijn achtergrondverhaal en introduceerde hij zijn alternatieve persoonlijkheden. Alle volgende Moon Knight -verhalen gebouwd op deze stichting.
Hoewel Marvel de GI Joe -franchise niet bezit, speelde het een cruciale rol in zijn creatie. De tie-in strip uit 1982, met Archie Goodwin die het Cobra-concept ontwikkelt en Larry Hama het karakterrooster uitwerken, vestigde vele iconische figuren. Het schrijven van Hama maakte Gi Joe tot een van de populairste titels van Marvel, met name geprezen om de billijke weergave van vrouwelijke personages.