La década de 1970 fue una era turbulenta para Marvel Comics. Mientras que los personajes y historias importantes como "The Night Gwen Stacy murieron" y surgió el encuentro del Doctor Strange con Dios, la década de 1980 fue testigo de un aumento de creadores legendarios que lanzaron carreras icónicas en los títulos más populares de Marvel. Esta era marcó el ascenso del Daredevil de Frank Miller, los Fantásticos Cuatro de John Byrne, Iron Man de David Michelinie y el pináculo de los X-Men de Chris Claremont, con el increíble Spider-Man de Roger Stern y el Thor de Walt Simonson que pronto seguía. Estos creadores moldearon significativamente el legado duradero de estos personajes.
Teniendo en cuenta la historia de Marvel, la década de 1980 posiblemente represente la verdadera edad de oro de la compañía. ¡Únase a nosotros para la Parte 7 de nuestra exploración de problemas esenciales de Marvel!
Más Marvel esencial
La saga Phoenix Dark y otras historias de todos los tiempos X-Men
La carrera transformadora de Chris Claremont en X-Men , a partir de 1975, vio cómo se desarrollaban sus tres historias más famosas a principios de la década de 1980. La Saga Dark Phoenix ( X-Men #129-137) es posiblemente la historia de X-Men más reconocida, y con razón. Años después de que Jean Gray se convirtió en el Phoenix, esta entidad cósmica la corrompe, ayudada por el Hellfire Club, transformándola en The Dark Phoenix y un enemigo formidable. Esta epopeya cósmica, co-planificada y lona por John Byrne, no solo es una narración convincente, sino que también presenta a Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost y Dazzler. El sacrificio de Jean Gray después de recuperar sus sentidos es un momento desgarrador, incluso conociendo su eventual regreso. Si bien las adaptaciones cinematográficas no han capturado completamente su esencia, series animadas como X-Men: The Animated Series y Wolverine & the X-Men ofrecen más interpretaciones fieles.
Poco después, surgieron días de futuro pasado ( X-Men #141-142). Esta historia icónica, con los Sentinels (presentado por primera vez por Stan Lee y Jack Kirby en 1965), representa a Kitty Pryde adulta que viaja en el tiempo para evitar un evento que lleva a un futuro distópico gobernado por centinelas. A pesar de su brevedad, este arco sigue siendo muy influyente y ha sido revisado por creadores posteriores. Fue adaptado a la película de 2014 X-Men: Days of Future Past y sirvió de base para un arco de temporada en Wolverine y los X-Men .
X-Men #150 concluye las mejores historias de X-Men de este período. Una batalla casi fatal entre los X-Men y Magneto revela la historia de fondo del sobreviviente del Holocausto de Magneto, un momento fundamental que moldea el desarrollo de su personaje posterior en una figura más moralmente compleja.
Las primeras apariciones de Rogue, She-Hulk y los nuevos mutantes
La década de 1980 también introdujo personajes principales, incluidas héroes femeninas notables. Rogue, un miembro popular de X-Men (inicialmente un villano), debutó en Avengers Annual #10 como parte de la Hermandad Mystique. Este problema presenta a Mystique que Rogue absorbe los poderes de Carol Danvers '(Sra. Marvel), impactando significativamente las trayectorias de ambos personajes. Este problema también muestra a Carol confrontando a los Vengadores por su inacción en salvarla de Marcus Immortus, como se revela en Avengers #200. Más tarde, Carol se volvería más afiliado a los X-Men antes de reunirse con los Vengadores.
Savage She-Hulk #1 presentó otra gran heroína de Marvel, Jennifer Walters (She-Hulk), el último personaje co-creado por Stan Lee durante su mandato original de Marvel. Establecida como la prima abogada de Bruce Banner, obtiene poderes similares después de una transfusión de sangre que salvan vidas. Si bien su primera serie en solitario no fue muy aclamada, se convirtió en un personaje más prominente con los Avengers y Fantastic Four. Tatiana Maslany luego retrató a She-Hulk en la serie MCU.
Esta época también vio el debut de los nuevos mutantes , la primera serie spin-off de X-Men. Aparecieron en Marvel Graphic Novel #4 antes de lanzar su propio título. Este equipo de estudiantes mutantes adolescentes incluyó Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane y Dani Moonstar (Mirage), con Illyana Rasputina (Magik) uniéndose más tarde. Una versión de este equipo (excluyendo Karma) apareció en la película de New Mutants 2020.
Historias icónicas para Daredevil, Iron Man y Captain America
Daredevil #168 marca un momento crucial, iniciando la carrera de escritor-artista de Frank Miller. Este problema presenta la reinvención de Elektra y Miller de la mitología de Daredevil. Durante los siguientes dos años, Miller elaboró una arenosa saga de crimen en negro con el reino como el némesis de Matt Murdock, la introducción de Stick, una batalla con el Punisher y la infame muerte de Elektra en el #181 (aunque resucitó más tarde). Miller's Run ( Daredevil #168-191) influyó en gran medida en la película de 2003 y la serie Netflix 2015.
Dos grandes Vengadores también tenían historias significativas. Iron Man #149-150, la obra maestra final de David Michelinie y la primera carrera de Bob Layton, presenta "DoomQuest", la primera batalla en solitario de Iron Man con Doctor Doom, enviándolos de regreso a Arthurian Times. Este arco solidificó Doom como un miembro clave de la galería de Rogues de Iron Man.
Otro arco notable es la confrontación del Capitán América con Baron Blood en el Capitán América #253-254, una historia más oscura que muestra el encuentro de Cap con este vampiro nazi. Es una lectura convincente con fuertes obras de arte y una poderosa conclusión.
Moon Knight se convierte en un héroe y Marvel ayuda a crear la mitología GI Joe
Dos problemas más #1 completan este período influyente: Moon Knight #1 y GI Joe #1. Mientras que Moon Knight apareció inicialmente en Werewolf by Night #32, su propia serie lo estableció completamente como un héroe, detallando su historia de fondo e introduciendo sus personalidades alternativas. Todas las historias posteriores de Moon Knight construidas sobre esta base.
Aunque Marvel no posee la franquicia GI Joe , jugó un papel crucial en su creación. El cómic de la vinculación de 1982, con Archie Goodwin desarrollando el concepto Cobra y Larry Hama flotando la lista de personajes, estableció muchas figuras icónicas. La escritura de Hama hizo de GI Joe uno de los títulos más populares de Marvel, particularmente elogiado por su representación equitativa de personajes femeninos.