Najlepsze filmy Quentin Tarantino ranking

Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy, pozostawiając nas zastanawiając się, jaki będzie następny (i prawdopodobnie ostateczny) film reżysera. Podczas gdy czekamy, jest to idealny czas, aby zagłębić się w taranino-katon, więc uszeregowaliśmy każdy z 10 filmów o długości funkcji, które twórca filmowy wyreżyserował poniżej (zauważ, że powiedzieliśmy „Pełnometrażowe”, co oznacza, że ​​przeoczymy segmenty, które podążał za Sin City i czterema pokoi).

Nie sądzimy, aby Tarantino miał naprawdę zły film, tylko para, która nie jest tak dobra, jak jego najlepsze wysiłki. Pamiętaj o tym, czytając następującą listę. Nawet najgorsze z Tarantino jest zwykle lepsze niż jakikolwiek inny filmowiec.

Oto najlepsze filmy Quentin Tarantino, rankingowe. Jak zawsze, pamiętaj, aby skomentować na dole strony i daj nam znać, jak uszeregować filmy Tarantino!

Ranking filmów Quentin Tarantino

11 zdjęć 10. Death Proof (2007)

Obraz Kredyt: Dimension Films Stars: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Data premiery: 6 kwietnia 2007 | Recenzja: Recenzja IGN Dowód śmierci

Zajmijmy się tym z góry: Dowód śmierci może nie być tak ekscytujący jak terror planety, ale stanowi jeden z najmądrzejszych hołdów dla filmów B, jakie kiedykolwiek stworzono. Film wydaje się projektem, który jeden z najbardziej utalentowanych i odważnych filmowców w weekend nawiązywałby z przyjaciółmi, choć z znacznym wsparciem i scenariuszem, który porusza się z odwróconą prędkością.

Historia opowiada o kaskaderie Mike, który używa swojego samochodu odpornego na śmierć do celowania pięknych, rozmownych kobiet. Ten film nie tylko ożywia karierę Kurta Russella, ale także rzuca wyzwanie widzom prawie 40 minutami dialogu przed rozpoczęciem akcji. Dowód śmierci jest niezaprzeczalnie polaryzujący, ale brak zakłóceń studyjnych sprawia, że ​​jest to wyjątkowy i obowiązkowy film w dzisiejszym kinematycznym krajobrazie. Jeśli nie lubisz inteligentnych, szybko rozmnażających się kobiet, pościg samochodowy z zemsty z pewnością urzeka nawet najbardziej sceptycznych widzów.

9. Nienawiść ósemka (2015)

Obraz Kredyt: The Weinstein Company Stars: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Data premiery: 7 grudnia 2015 | Recenzja: IGN's The Handful Eight Review

Quentin Tarantino The Hateful Eight to porywająca mieszanka okrutnego humoru i intensywnej narracji, oferującej brutalną eksplorację stosunków rasowych i ludzkiej natury, na tle Dzikiego Zachodu. Łącząc elementy gatunków zachodnich i tajemnic z ciemnym humorem, film służy zarówno jako głębokie studium postaci, jak i hołd dla klasycznego tworzenia filmów 70 mm.

Ostatecznie w erze wojny po cywilu Nienawidzący ośmiu zagłębia się w współczesne problemy poprzez swój historyczny obiektyw, co czyni go być może najbardziej dopracowaną i dojrzałą historią Tarantino. Podczas gdy film przetwarza niektóre znane tropy Tarantino, szczególnie przypominające psy zbiornikowe, ta znajomość może czasem przewidzieć zakręty narracyjne. Jednak te drobne krytyki są przyćmione przez potężne opowiadanie historii i przekonująca dynamika postaci.

8. Inglourious Basterds (2009)

Zdjęcie: The Weinstein Company Stars: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Data premiery: 20 maja 2009 | Recenzja: Inglorious Basterds Recenzja IGN

Inglourious Basterds jest hołdem Tarantino dla Dirty Tuzen, zawierający działalność skoncentrowaną na postaciach. Film jest bardziej podobny do serii sztuk teatralnych niż pojedyncza narracja, odzwierciedlając styl psów zbiorników. Każdy segment jest pełen występów najwyższego poziomu i charakterystycznego napięcia Tarantino. Jednak siła filmu leży raczej w jego indywidualnych scenach niż ogólnej spójności, często prowadząc do rozszerzonych rozmów przerywanych krótkimi wybuchami działania.

Przedstawienie pułkownika Hansa Landa przez Christopha Waltza jest wyróżniającym się, zapewniającym występ, który jest zarówno uroczy, jak i groźny. Porucznik Brada Pitta Aldo Raine, początkowo jednowymiarowa postać, zyskuje głębię dzięki charyzmatycznemu i humorystycznemu występowi Pitta. Pomimo niezadowolonego wyczucia, Inglourious Basterds to zbiór dobrze wykonanych segmentów, które pokazują umiejętności Tarantino, nawet jeśli nie w pełni zmieniają się w jedną narrację.

7. Kill Bill: Tom 2 (2004)

Obraz Kredyt: Miramax Films Stars: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Data premiery: 8 kwietnia 2004 | Recenzja: Kill Bill: Volume 2 Review

KILL BILL: Tom 2 kontynuuje podróż panny młodej (Uma Thurman) zemsty, ponieważ kieruje pozostałych członków swojej listy hitów: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) i Bill (David Carradine). Tarantino obiecał, że tom 2 skupi się bardziej na swoim klasycznym stylu ostrego dialogu i referencji popkultury, i daje tę obietnicę, prawdopodobnie jako jego najbardziej obfity film dialogowy. Wydajność Umy Thurman jest punktem kulminacyjnym, pokazując szeroki zakres emocji.

Film pogłębia historię panny młodej, zapewniając motywacje i kontekst, które wzbogacają narrację. Konfrontacja panny młodej i Elle w przyczepie Buddów jest mistrzowską klasą w gwałtownym opowiadaniu. Tom 2 nie tylko zaspokaja pragnienie fanów do działania, ale także oferuje bardziej introspektywne spojrzenie na jej postacie.

6. Jackie Brown (1997)

Obraz Kredyt: Miramax Films Stars: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Data premiery: 8 grudnia 1997 | Recenzja: Recenzja IGN Jackie Brown

Po wydaniu w 1997 roku Jackie Brown otrzymała pozytywne recenzje, ale był postrzegany jako krok wstecz od przełomowej fikcji miazgi. Jako jedyna adaptacja Tarantino, z rumu Elmore'a Leonarda, wyciągnęła go ze strefy komfortu, chociaż wpływ Leonarda jest widoczny w pracy Tarantino.

Jednak w ostatnich latach Jackie Brown została ponownie oceniona jako jeden z najsilniejszych i najbardziej powściągliwych filmów Tarantino. Historia podąża za tytułową postacią Pam Griera, gdy porusza złożoną fabułę z udziałem biegacza Samuela L. Jacksona, więź kaucji Roberta Forstera i bezsensownego agenta ATF Michaela Keatona. Gęsta, ale dostępna fabuła filmu, w połączeniu z radością z oglądaniem aktorów takich jak De Niro i Keaton w świecie Tarantino, sprawia, że ​​Jackie Brown jest wyróżniającą się w jego twórczości.

5. Django Unchained (2012)

Zdjęcie: The Weinstein Company Stars: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Data premiery: 11 grudnia 2012 r. | Recenzja: Recenzja Django Django IGN Django

Django Unchained jest odważnym i krwawym hołdem dla spaghetti westernów, które nie stroni od brutalnej rzeczywistości niewolnictwa. Film został zaprojektowany tak, aby bawić się i odnosi sukcesy z nadmierną przemocą i humorem, ale z niuansem zajmuje się także poważnymi tematami.

Tarantino mistrzowsko równoważy ton filmu, tkając między absurdalną komedią a surową rzeczywistością życia niewolników na południu Antebellum. Przedstawienie swobodnego rasizmu filmu jest zarówno szokujące, jak i historycznie dokładne, co zwiększa jego narrację. Pomimo mrocznego tematu Django Unchained pozostaje ekscytującym i przyjemnym zegarkiem.

4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)

Obraz Kredyt: Sony Pictures Stars: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Data premiery: 21 maja 2019 r. | Recenzja: IGN Once Upon a Time ... w Hollywood Review

Dawno, dawno temu ... w Hollywood jest nie tylko jednym z najlepszych filmów Tarantino, ale także jego drugiej wyprawy w alternatywną historię, podążając za Inglourious Basterds. Film zapewnia przyjemne tłum chwile, jednocześnie oferując przejmującą narrację emocjonalną, zachowując jednocześnie charakterystyczną ultra-przemocą Tarantino.

Akcja w 1969 roku historia podąża za starzejącym się aktorem (Leonardo DiCaprio) i jego kaskaderskim podwójnym (Brad Pitt), gdy poruszają się po zmieniającym się krajobrazie Hollywood, nieumyślnie przecinającego się z rodziną Manson. Film przedstawia wyróżniające się występy DiCaprio, Pitta (który wygrał Oscara za swoją rolę) i Margot Robbie jako Sharon Tate. To nostalgiczna kapsułka czasowa wypełniona doskonałymi występami, kultową muzyką i chwilami intensywnego dramatu.

3. Reservoir Dogs (1992)

Zdjęcie: Miramax Films Stars: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Data premiery: 21 stycznia 1992 | Recenzja: recenzja psów IGN Resevoir

Reservoir Dogs, najkrótszy film Tarantino, jest również jego najbardziej skonstruowany. Równoważy popkulturowe odniesienia z niezbędnym rozwojem fabuły i budowaniem postaci, poruszając się w nieustannym tempie. Występy Tima Rotha, Steve'a Buscemi i Michaela Madsen definiują karierę, a doświadczeni aktorzy tacy jak Lawrence Tierney i Harvey Keitel podnoszą film na New Heights.

Twórczy kierunek Tarantino zamienia historię w dużej mierze ograniczoną do jednego miejsca w drobne epickie, rewolucjonizujące kino przestępcze i wpływając na pokolenie twórców filmowych. W ciągu zaledwie 100 minut Tarantino stworzył natychmiastowy klasyk, który nie tylko rozpoczął jego karierę, ale także ustanowił nowy standard opowiadania historii w filmie.

2. Kill Bill: Tom 1 (2003)

Zdjęcie: Miramax Films Stars: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Data premiery: 10 października 2003 | Recenzja: Kill Bill: Vol. 1 Recenzja

KILL BILL: Tom 1 jest pierwszą częścią hołdu Tarantino dla panny młodej noszonej Czarnej, podążając za panną młodą (Uma Thurman), która szuka zemsty na swoim byłym kochanku Bill (David Carradine) i jego współpracowników po masakowaniu jej przyjęcia weselnego. Budząc się z czteroletniej śpiączki, panna młoda rozpoczyna globalne poszukiwanie zemsty.

Tom 1 jest spektaklem nasączonym krwią, z nienagannym odlewem i wyróżniającymi się występami, szczególnie z Uma Thurman. Jej dostarczanie dialogu Tarantino jest zarówno fajne, jak i niezapomniane, a jej przejście do pełnoprawnego bohatera akcji w drugiej połowie filmu jest płynne i ekscytujące.

1. Pulp Fiction (1994)

Zdjęcie: Miramax Films Stars: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Data premiery: 21 maja 1994 | Recenzja: Recenzja IGN Pulp Fiction

W 1995 r. Pulp Fiction rywalizował o Oscara z najlepszym obrazem przeciwko Forrestowi Gumpowi, a Gump ostatecznie wygrał. Jednak wpływ popkultury Pulp jest niezaprzeczalny. Nieliniowa narracja filmu, kultowe dialog i eklektyczne postacie pozostawiły trwałe dziedzictwo.

Pulp Fiction to kinowe wrażenia rock and rollowe, pełne niezapomnianych scen i linii, które nadal są cytowane. Od hitmenów hitmenów po pięci dolary, film oddaje esencję stylu Tarantino. To nie tylko zmieniło sposób tworzenia filmów, ale także podniósł poprzeczkę dla tego, czego oczekują odbiorcy po kinie. W przypadku drugiego filmu Pulp Fiction ustanowił niewiarygodnie wysoki standard.

Najlepsze filmy Quentin Tarantino

I to jest nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Czy zgadzasz się z naszą listą, czy masz inny ranking? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej lub utwórz własną listę poziomu Tarantino za pomocą naszego poręcznego narzędzia powyżej.