Top Quentin Tarantino Films clasificadas

Después de un cambio de corazón, Quentin Tarantino ha cancelado su undécima película, el crítico de la película, dejándonos preguntándonos cuál será la próxima película del director (y probable final). Mientras esperamos, es el momento perfecto para profundizar en un Tarantino-Athon, por lo que hemos clasificado cada una de las 10 largometrajes que el cineasta ha dirigido a continuación (observe que dijimos "largometrajes", lo que significa que estamos pasando por alto los segmentos que dirigió para Sin City y cuatro habitaciones).

No creemos que Tarantino haya hecho una película realmente mala todavía, solo una pareja que no es tan buena como sus mejores esfuerzos. Así que tenga eso en cuenta mientras lee la siguiente lista. Incluso lo peor de Tarantino suele ser mejor que cualquier otro cineasta.

Aquí están las mejores películas de Quentin Tarantino, clasificadas. Como siempre, ¡recuerde comentar en la parte inferior de la página y háganos saber cómo clasificaría las películas de Tarantino!

Clasificación de las películas de Quentin Tarantino

11 imágenes 10. Death Prueba (2007)

Crédito de la imagen: Dimension Films Estrellas: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Fecha de lanzamiento: 6 de abril de 2007 | Revisión: Revisión de la prueba de muerte de IGN

Abordemos esto por adelantado: la prueba de muerte podría no ser tan emocionante como el terror del planeta, pero es uno de los homenajes más inteligentes para las películas B jamás creadas. La película se siente como un proyecto que uno de los cineastas más talentosos y audaces prepararía con amigos durante un fin de semana, aunque con un respaldo sustancial y un guión que se mueve a velocidad vertiginosa.

La historia sigue al especialista Mike, quien usa su auto a prueba de la muerte para atacar a mujeres hermosas y habladoras. Esta película no solo revitaliza la carrera de Kurt Russell, sino que también desafía a los espectadores con casi 40 minutos de diálogo antes de que la acción se activa. La prueba de muerte es indudablemente polarizante, pero su falta de interferencia de estudio lo convierte en una película única y obligada en el paisaje cinematográfico actual. Si no te gustan las mujeres inteligentes y que hablan rápidamente, la persecución climática de la película y alimentada por venganza seguramente cautivará incluso a los espectadores más escépticos.

9. The Hateful Eight (2015)

Crédito de la imagen: The Weinstein Company Stars: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Fecha de lanzamiento: 7 de diciembre de 2015 | REVISIÓN: IGN's The Hateful Eight Review

The Hateful Eight de Quentin Tarantino es una mezcla apasionante de humor vicioso y una narrativa intensa, que ofrece una exploración brutal de las relaciones raciales y la naturaleza humana, ubicada en el contexto del Wild West. Al combinar elementos de géneros occidentales y misteriosos con humor negro, la película sirve como un estudio de personajes profundos y un homenaje al cine clásico de 70 mm.

Ambientada en la era posterior a la Guerra Civil, los ocho odiosos profundizan en temas contemporáneos a través de su lente histórica, lo que lo convierte en la historia más matizada y madura de Tarantino hasta la fecha. Si bien la película recicla algunos tropos de Tarantino familiares, particularmente que recuerdan a los perros de los embalses, esta familiaridad a veces puede predecir los giros narrativos. Sin embargo, estas críticas menores están eclipsadas por la poderosa narración de historias de la película y la dinámica de los personajes convincentes.

8. Inglourious Basterds (2009)

Crédito de la imagen: The Weinstein Company Stars: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Fecha de lanzamiento: 20 de mayo de 2009 | REVISIÓN: Revisión de Basterds de IGN Igllorios

Inglourious Basterds es el homenaje de Tarantino a la docena sucia, con una trama impulsada por el personaje y centrada en la misión. La película está estructurada más como una serie de obras teatrales que una sola narración, haciendo eco del estilo de los perros de los embalses. Cada segmento está lleno de actuaciones de primer nivel y el diálogo de suspenso de Tarantino. Sin embargo, la fuerza de la película se encuentra en sus escenas individuales en lugar de su cohesión general, lo que a menudo conduce a conversaciones extendidas puntuadas por breves explosiones de acción.

La representación de Christoph Waltz del coronel Hans Landa es un destacado, que ofrece una actuación que es encantadora y amenazante. El teniente de Brad Pitt, Aldo Raine, inicialmente un personaje unidimensional, gana profundidad a través de la actuación carismática y humorística de Pitt. A pesar de su sensación desarticulada, Inglourious Basterds es una colección de segmentos bien elaborados que muestran la habilidad de Tarantino, incluso si no se mezclan completamente en una sola narración.

7. Kill Bill: Volumen 2 (2004)

Crédito de la imagen: Miramax Films Stars: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Fecha de lanzamiento: 8 de abril de 2004 | Revisión: IGN's Kill Bill: Revisión del volumen 2

Kill Bill: El volumen 2 continúa el viaje de venganza de la novia (Uma Thurman) mientras se dirige a los miembros restantes de su lista de éxitos: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) y Bill (David Carradine). Tarantino prometió que el Volumen 2 se centraría más en su estilo clásico de diálogo agudo y referencias de la cultura pop, y ofrece esa promesa, posiblemente sea su película más pesada de diálogo hasta la fecha. La actuación de Uma Thurman es lo más destacado, que muestra una amplia gama de emociones.

La película profundiza la historia de fondo de la novia, proporcionando motivaciones y contexto que enriquecen la narrativa. La confrontación entre la novia y el conductor de Elle en el trailer de Budd es una clase magistral en la narración violenta. El volumen 2 no solo satisface la sed de acción de los fanáticos, sino que también ofrece una mirada más introspectiva a sus personajes.

6. Jackie Brown (1997)

Crédito de la imagen: Miramax Films Stars: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Fecha de lanzamiento: 8 de diciembre de 1997 | Revisión: Revisión Jackie Brown de IGN

Tras su lanzamiento en 1997, Jackie Brown recibió críticas positivas, pero fue visto como un paso atrás de la innovadora Pulp Fiction. Como la única adaptación de Tarantino, del ron golpe de Elmore Leonard, lo sacó de su zona de confort, aunque la influencia de Leonard es evidente en todo el trabajo de Tarantino.

En los últimos años, sin embargo, Jackie Brown ha sido reevaluado como una de las películas más fuertes y restringidas de los personajes de Tarantino. La historia sigue al personaje titular de Pam Grier mientras navega por una trama compleja que involucra al corredor de armas de Samuel L. Jackson, el Deventador de fianzas de Robert Forster y el agente ATF sin sentido de Michael Keaton. La trama densa pero accesible de la película, combinada con la alegría de ver a actores como De Niro y Keaton en el mundo de Tarantino, hace que Jackie Brown se destaca en su obra.

5. Django Unchained (2012)

Crédito de la imagen: The Weinstein Company Stars: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Fecha de lanzamiento: 11 de diciembre de 2012 | Revisión: Revisión Django Unqueada de IGN

Django Unchained es un homenaje audaz y sangriento para los westerns de espagueti que no rehuye las brutales realidades de la esclavitud. La película está diseñada para entretener, y tiene éxito con su violencia y humor exagerados, pero también aborda temas serios con matices.

Tarantino equilibra magistralmente el tono de la película, tejiendo entre la comedia absurda y las duras realidades de la vida para los esclavos en el sur de Antebellum. La representación de la película del racismo casual es impactante e históricamente precisa, agregando profundidad a su narrativa. A pesar de su tema oscuro, Django Unchained sigue siendo un reloj emocionante y agradable.

4. Once Upon A Time ... en Hollywood (2019)

Crédito de la imagen: Sony Pictures Stars: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Fecha de lanzamiento: 21 de mayo de 2019 | Revisión: Once Upon A Time ... en Hollywood Review

Érase una vez ... en Hollywood no es solo una de las mejores películas de Tarantino, sino también su segunda incursión en la historia alternativa, siguiendo a Inglourious Basterds. La película ofrece momentos agradables para la multitud mientras ofrece una narrativa emocional conmovedora, todo mientras mantiene la ultra violencia característica de Tarantino.

Ambientada en 1969, la historia sigue a un actor envejecido (Leonardo DiCaprio) y su doble de acrobacias (Brad Pitt) mientras navegan por el panorama cambiante de Hollywood, inadvertidamente que se cruzan con la familia Manson. La película presenta actuaciones destacadas de DiCaprio, Pitt (que ganó un Oscar por su papel) y Margot Robbie como Sharon Tate. Es una cápsula de tiempo nostálgica llena de excelentes actuaciones, música icónica y momentos de intenso drama.

3. Reservoir Dogs (1992)

Crédito de la imagen: Miramax Films Stars: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Fecha de lanzamiento: 21 de enero de 1992 | Revisión: Revisión de perros de reevioir de IGN

Reservoir Dogs, la película más corta de Tarantino, también es la más construida. Equilibra las referencias pop-culturales con el desarrollo de la trama esencial y la construcción de personajes, moviéndose a un ritmo implacable. Las actuaciones de Tim Roth, Steve Buscemi y Michael Madsen están definidas por la carrera, mientras que actores experimentados como Lawrence Tierney y Harvey Keitel elevan la película a nuevas alturas.

La dirección creativa de Tarantino convierte una historia en gran medida confinada en un lugar en una épica menor, revolucionando el cine criminal e influyendo en una generación de cineastas. En solo 100 minutos, Tarantino creó un clásico instantáneo que no solo lanzó su carrera, sino que también estableció un nuevo estándar para la narración de historias en el cine.

2. Kill Bill: Volumen 1 (2003)

Crédito de la imagen: Miramax Films Stars: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Fecha de lanzamiento: 10 de octubre de 2003 | Revisión: IGN's Kill Bill: Vol. 1 revisión

Kill Bill: El volumen 1 es la primera parte del homenaje de Tarantino a la novia que llevaba negro, después de la novia (Uma Thurman) mientras busca venganza sobre su antiguo amante Bill (David Carradine) y sus asociados después de masacrar su fiesta de bodas. Despertando de un coma de cuatro años, la novia se embarca en una búsqueda global de venganza.

El Volumen 1 es un espectáculo empapado de sangre, con un lanzamiento impecable y actuaciones destacadas, particularmente de Uma Thurman. Su entrega del diálogo de Tarantino es genial y memorable, y su transición a un héroe de acción de pleno derecho en la segunda mitad de la película es perfecta y emocionante.

1. Pulp Fiction (1994)

Crédito de la imagen: Miramax Films Estrellas: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Fecha de lanzamiento: 21 de mayo de 1994 | Revisión: Revisión Pulp Fiction de IGN

En 1995, Pulp Fiction compitió por el Oscar de la Mejor Película contra Forrest Gump, con Gump finalmente ganando. Sin embargo, el impacto de Pulp Fiction en la cultura pop es innegable. La narrativa no lineal de la película, el diálogo icónico y los personajes eclécticos han dejado un legado duradero.

Pulp Fiction es una experiencia cinematográfica de rock and roll, llena de escenas y líneas memorables que continúan siendo citadas. Desde los éxitoes bíblicos hasta los batidos de cinco dólares, la película captura la esencia del estilo de Tarantino. No solo cambió la forma en que se hicieron las películas, sino que también elevó el bar para lo que el público espera del cine. Para una segunda película, Pulp Fiction estableció un estándar increíblemente alto.

Las mejores películas de Quentin Tarantino

Y esa es nuestra clasificación de las mejores películas de Quentin Tarantino. ¿Está de acuerdo con nuestra lista o tiene una clasificación diferente? Comparta sus pensamientos en los comentarios a continuación o cree su propia lista de nivel Tarantino utilizando nuestra práctica herramienta arriba.